jueves, 14 de noviembre de 2019

Mejor programa para Rockola (free)

Hay varios programas para Rockola que han sido creados en diferentes lenguajes de programación (no nos meteremos a detalles técnicos). 

En la actualidad, la gran mayoría de programas que hay, garantizan la satisfacción de los usuarios y/o clientes, resulta obvio mencionar que cada programa es diferente y que no necesariamente hay uno que sea mejor que otro.

Hay algunos software para Rockola en los cuales se utilizan las flechas para buscar la música, vídeos, karaoke, etc., esto para algunos puede resultar inapropiado ya que se pierde mucho tiempo buscando el tema que desea seleccionar. Por otro lado los desarrollos en los que se hace uso de un teclado numérico para seleccionar canciones, pueden llegar a conseguir que el usuario memorice los números de sus canciones favoritas y así no se pierde tanto tiempo. La ultima generación de programas para Rockola tienen como forma de navegación la pantalla táctil o touchscreen.

A continuación presentare un listado breve de los mejores programas para Rockola que son totalmente gratis (free):


SK JUKEBOX 4.0 (free)

Sin lugar a dudas es uno de los programas que más se ha utilizado en el mundo de las Rockolas por distintos motivos, dentro de los que destacan su facilidad de uso y rapidez, además de ser de libre distribución (free). En definitiva es una gran opción, aunque cabe destacar que sólo corre en sistema operativo Windows XP.

Jukebox 4.0 (free)

JSROCKOLA 2.0 (free)

En pocas palabras jsrockola es un reproductor gratuito que resulta ideal para Rockolas. Ya tiene soporte gratuito y es capaz de reproducir más de 14 formatos de audio y vídeo. Cuenta con una interfaz bastante agradable, es sencilla y también intuitiva, también es valido mencionar que es muy estable.

JsRockola 2.0 (free)

MFrockola (free)

MFrockola es un software proveniente de creadores que los incentiva la colaboración de sus usuarios,  tan solo aportando; puede ser de manera monetaria, o también dando ideas de cómo mejorar el programa.
Es el único software de Rockola que ofrece el código fuente abierto, su interfaz es simple y resulta de fácil manejo, lo hace ideal para las rockolas.


MFRockola (free)


martes, 21 de agosto de 2018

Karaoke


Imagen relacionada

El karaoke (カラオケ?) es una forma de cantar con pistas de canciones siguiendo la letra de la misma impresa sobre una pantalla y teniendo todo el acompañamiento musical respectivo. Etimológicamente, proviene de la palabra japonesa kara (空), que significa vacío; y oke, abreviatura japonesa de la palabra inglesa orchestra (オーケストラ, ōkesutora), orquesta. Lo que significa que la orquesta toca "en vacío", sin cantante. Esto permite que cualquiera pueda usarlo como acompañamiento para su canto.



La historia del karaoke viene de Japón, donde ha sido popular la música para entretenimiento en reuniones y comidas. La primera máquina de karaoke la introdujo el cantante Daisuke Inoue, quien se dio cuenta del potencial del sistema al ser consultado insistentemente por los asistentes a sus conciertos por grabaciones, para poder cantar con ayuda de ellas. Él comenzó alquilando estas máquinas —que funcionaban con monedas— a diversos establecimientos, y esta forma de entretenimiento comenzó a popularizarse. Las primeras máquinas utilizaron cintas para las grabaciones y más adelante el sistema se implementó con CDLaserdiscs y posteriormente con DVD.


En la actualidad se ha demostrado el fenómeno de Karaoke, han sido diferentes las compañías de software que lo han utilizado en sus juegos, como SonyNintendo, teniendo un gran éxito de ventas.

Como pueden ver, es un fenómeno que ha rebasado fronteras sin lugar a duda. El Karaoke es practicado en prácticamente todo el mundo y es una forma sana de divertirse.

Fuente: Wikipedia



lunes, 18 de septiembre de 2017

Música en el siglo XXI

Musica XXI


Los artistas que Triunfan en los años 2000 van segmentados desde:

¿Cuáles son los más populares del siglo XXI?
¿Cómo consiguen esa fama?


Los nuevos estilos musicales que se han ido incorporando, siendo estos un triunfo para la industria musical. Se podría decir que el Hip-hop, R&B, Pop electrónico, entre otros; han logrado crear historia y permanencia en el mundo de la música del presente siglo.


Sin embargo se han incorporado 253 o más estilos musicales, entre ellos tenemos:

Hip-hop
Pop electrónico
Rock
Emo
Indie rock
Adulto contemporáneo
R&B
Country
Reggea
Reggeaton
DanceHall
Soul
Salsa
Merengue


¿Cómo se mantienen en esa fama?

Innovando definitivamente, sin embargo no necesariamente inventando nuevas canciones por que hemos visto covers del siglo pasado que triunfan hoy en dia....  Los más populares:

Pop electrónico
Indie rock
Reggeaton
Soul
R&B
Rap
Hip-Hop.

Redes Sociales
.youtube.com

Los artistas congenian con los nuevos estilos musicales, dando lugar a nuevos ritmos que son de moda, de modo que así son atractivos para el público del siglo XXI
PUERTO RICO
&
PANAMÁ
... Y TRIUNFAN EN LATINO AMÉRICA
LOS JÓVENES SE VEN ATRAÍDOS POR ESTE NUEVO RITMO


lunes, 8 de mayo de 2017

Diseño Rockola



Un  mueble de estilo mas enfocado a celulares, han estado de moda teléfonos con teclado y ahora también Smartphones con el fin de que usted tome ideas y en un futuro puede crear sus propios diseños de rockolas.

Las posibilidades en diseño son infinitas ya que a pesar que las rockolas llevan mas 15 años en Latino américa, aun están en un proceso de evolución constante. Este modelo que presentamos tiene algunos elementos que pueden ser utilizados para mejorar la presentación y funcionalidad de la maquina.


Diseño Rockola
Pónganse en contacto con nosotros, los podemos orientar a diseñar la rockola de sus sueños, a su medida con las características necesarias para lograr su completa satisfacción y tenga una diversión garantizada.

lunes, 10 de abril de 2017

Envíos de Rockolas

Debido a que sabemos de la importancia que tiene un buen envío contamos con convenios con las principales paqueterias como DHL donde podemos enviarte tu equipo a un Excelente precio, todos nuestros envíos son confiables y puede estar totalmente seguro que recibirá en buen estado su mercancía.


Tienes tu diseño... no dudes en hacérnoslo llegar para cotizar sin compromiso alguno. Estamos para servirte.

Que les parece este diseño en RED (tu rojo preferido) y tripie para que sea fácil trasportar:


Estamos a sus ordenes en nuestras redes sociales:
Twitter: @RockoFitOficial
Facebook: @RockoFit

martes, 10 de enero de 2017

Tipos de música

RockoFit les presenta a groso modo una breve reseña de diferentes tipos o géneros musicales a nivel mundial.

¿Cuantos géneros existirán? realmente es una pregunta complicada dado que existe tanta diversidad en el mundo entero que hasta puede ser que no toda la música haya sido clasificada todavía. Grandioso de verdad que  tanta música inunde nuestros oídos de formas increíbles haciéndonos gozar y disfrutar con sus variados tonos, letras, voces... Sin mas vamos a ver algunos de los tipos mas comunes:
Géneros musicales


Acid: El tipo de música acid corresponde a la evolución del house hacia los sonidos crujientes, y repetitivos. Tomó como icono la famosa "carita feliz". El Dj Pierre fue su inventor con el tema "Acid Trax" (editado con el nombre de Phuture). 

Ambient: Música electrónica caracterizada por la ausencia de ritmo. Es considerada una evolución del new age. 

Bebop: Surge con la segunda Guerra Mundial y fue un genero muy importante dentro de la evolución del jazz, ya que los músicos y casi todos los hombres en edad abandonan sus vidas para entregarlas en el campo de batalla. Dejaron sus casas pero no los instrumentos para irradiar esta música al mundo. Desarrolló la polirritmia latente de la tradición jazz – blues, la cruzó más con el Caribe y alteró significativamente el papel de instrumentos como la batería, que hasta entonces no tenían solos. Introdujo el contrabajo como actor de peso. 

Boowie – woogie: Estilo de jazz basado en temas de blues interpretados con rapidez, con variaciones melódicas que se acompañan de notas graves. Es el tipo de baile que estuvo de moda en los Estados Unidos de los años cuarenta. 

Blues: G énero proveniente de los negros americanos y su contenido es básicamente social y sexual. Tiene dos variantes claramente identificadas: el blues urbano, interpretado por voces femeninas acompañadas de piano; y el blues rural, interpretado por hombres acompañados de un banjo o guitarra. 

Breakbeat: Su ritmo está fundamentado en el hip-hop, y surgió como una corriente del techno en Gran Bretaña. 

Calypso: Es un género – rito en el que el ritmo está acompañado principalmente por percusión y voces. Esta tradición musical está ligada a un baile en el que la utilización de las caderas es fundamental. 

Candombia: Es la base del tango milonguero y surge presuntamente de la influencia de los marinos pertenecientes a una flota que Cuba tenía en el siglo XIX. Los viajeros, además de pernoctar en Nueva Orleáns, lo hacían en el Río de La Plata en el propio Montevideo, y Buenos Aires. 

Cool jazz: Sobre la base del jazz, su particular cualidad es la de tener armonías sobrias y ritmos relajados. 

Country: Es una música vocal que se ocupa, en sus inicios, de la presentación y tratamiento de los problemas de los trabajadores y los blancos oprimidos. Si embargo, en la tradición country hay muy poco de agresividad política colectiva. Al contrario de la música negra, su problemática gira en torno a los efectos de la marginación social producto de la urbanización, pero con las expectativas de que con el trabajo y la voluntad individual es posible superarla. 

Dance: De estilo cantado y melódico, es un género también conocido como música comercial. Su definición más amplia es la de conjunto de estilos de música de baile o electrónica. 

Deep house: Es una corriente del house mucho más calida que la tradicional. Su principal influencia proviene del disco. 

Disco: Este género se caracteriza por la predominancia del ritmo sobre la melodía. Alcanzó su punto máximo de popularidad en los años setenta. 

Electroacústica: Es una música hecha con los muchos recursos con los que cuenta la composición actualmente, tales como los procedimientos de la música concreta agilizados por la tecnología del sampler y el midi. 

Etno – rock: Está íntimamente ligado al fenómeno del Word Music y Peter Gabriel lo ha alimentado. Se caracteriza por la utilización de voces pertenecientes a etnias. 

Eurobeat: Este estilo, proveniente de Europa, es principalmente bailable y de melodías muy pegajosas, de instrumentación techno y con elementos del rap y el reagge. 

Folk: Nació en Estados Unidos con figuras como Woody Guthrie, Pete Seeger, Bob Dylan y Joan Baez, teniendo sus raíces en las canciones populares. Se caracteriza por la temática social y combativa de sus letras y la sencillez formal. 

Free jazz: Otorga libertad total al solista intérprete de jazz. 

Garage: Es un género hijo del disco y también del soul. Incorpora vibrantes voces cargadas de sentimiento. 

Gabber: Se originó en Rotterdam (Alemania) y se caracteriza por un ritmo muy rápido y repetitivo. Los adolecentes son su público primario. 

Grunge: Es un híbrido entre el rock y el punk originado en los años noventa. Su exponente máximo fue Kurt Cobain, el vocalista fallecido de la agrupación Nirvana. 

Hip-Hop: Este género es el padre del rap y su origen es principalmente urbano, su expresión máxima se da en la calle misma. Incluye expresiones tales como el graffiti y el breakdance. 

House: Este género bailable se caracteriza por un ritmo lento y la preponderancia del bajo en sus composiciones. A veces incorpora voces y/o melodías cantadas. 

Jazz: Originario de los Estados Unidos. Concede gran importancia a la improvisación y se caracteriza por su ritmo cambiante. Surge a finales del siglo XIX de la conjunción de ritmos negro africanos con melodías del folklore anglosajón. Sus características principales son el ritmo sincopado y la alternancia o superposición de los tiempos, el swing o balanceo que produce tensión emocional y la libertad de improvisación. En su origen recogió formas musicales tales como los espirituales y el godspel. 

New Age: Sus raíces son el rock y el jazz. En el tronco se injertan retoños de música étnica, electrónica y minimalista. 

Pop: Música popular ligera. Se desarrolló en los países anglosajones desde la década de los cincuenta bajo la influencia de estilos musicales negros, especialmente el rythm and blues, y de la música folk británica. En la actualidad y desde hace décadas, constituye un importante fenómeno de comunicación de masas prácticamente en todo el mundo. 

Punk: Se dice del movimiento musical de origen británico surgido a finales de los años sesenta y de sus manifestaciones en la moda y las costumbres. Sus principales representantes fueron los Sex Pistols, autores de un rock primario y vital. Sus seguidores son partidarios de una ideología anárquica y en ocasiones violenta; usan cabellos chillones, y ropa de cuero. A mitad de los noventa vuelve el punk con menos crestas aunque sí con pelos de colores. El trío Green Day, fuel el responsable de un nuevo punk más melódico y menos chillón. Más recientemente, podemos encontrar a la joven cantante Pink, con una propuesta nueva para este género. 

Ragtime: Género musical de origen afro norteamericano que junto con el blues es la base del jazz. Es una música muy sincopada caracterizada por un bajo monótono. Alcanzó gran popularidad hacia 1900 gracias a la aparición de la pianola. 

Rap: Este género musical surgió en los barrios negros e hispanos neoyorquinos en los ochenta y alcanzó su apogeo en los noventa. Se caracteriza por un juego de réplicas y contrarréplicas de lenguaje combativo. 

Reggae: Estilo musical popular jamaiquino, de ritmo simple y repetitivo, que alcanzó su máxima difusión en los setenta gracias a los jamaiquinos residentes en Londres y al cantante Bob Marley. 

Rhythm and Blues (R&B): Música popular negra de los cuarenta que dio origen al rock and roll. El ritmo es fundamental. 

Rock: En forma genérica, se le da este nombre a diversos estilos musicales ligeros desarrollados desde los años cincuenta en adelante, y derivados en mayor o menor medida del rock and roll. 

Rock alternativo: Es una manifestación underground, posiblemente contracultural, por consiguiente no es del común de la vitrina de cualquier discotienda. Intenta presentar lo nuevo, o por lo menos combina y recrea con cierto ingenio formas roqueras conocidas. 

Rock and Roll: Estilo musical definido en Estados Unidos en la decada de los 50´s. En el momento en el que el rythm and blues y el country and western empezaron a fusionarse nació el rock and roll, llamado originalmente race músico sepia music. Cuando se abandonaron estas dos últimas definiciones – para evitar el estigma racial de la vieja clasificación – se eligieron para el nuevo nombre las dos palabras más repetidas de los temas del rythm and blues: rock y roll. 

Rock mestizo: Se originó de los procesos de hibridación al cual está sometido el latino en general. México fue su cuna y cuenta hoy con fieles exponentes, entre ellos destacan: Café Tacuba, botellita de Jérez, Maná y Maldita Vecindad. 

Rock sinfónico: Es una corriente del rock casi exclusiva de Londres. Sus exponentes producen un rock con impresionantes arreglos creando ese ambiente sinfónico, de música trabajada, de sonidos serios. Sus principales representantes han sido Marillion, Yes, Génesis y Queen. 

Ska: Este género surgió en Jamaica en los años sesenta y funde estilos como el Mento, el Calypso, el Swing y el Boogie. Es un género irreverente, contagioso y que ideológicamente está fundamentado en la lucha contra el racismo. 

Sicodélica: Variante de la música pop, desarrollada en los años setenta por grupos y solistas como The Doors, Greatful Dead o Syd Barret, que trataba de plasmar melódicamente experiencias síquicas o alucinatorias. 

Soul: Estilo musical estadounidense surgido en la década de los sesenta, derivado del rythm and blues y otras formas de la música negra. Está caracterizado por su ritmo sincopado y la importancia que en su ejecución tienen los instrumentos de viento. Se desarrolló en Detroit en torno a dos compañías discográficas: Atlantic Records y Tamla Motown, y sus principales intérpretes fueros Aretha Franklin, Wilson Pickett, The Supremes y The Vandellas. 

Swing: Estilo musical del jazz caracterizado por su ritmo bailable, interpretado por grandes bandas y vocalistas. Estuvo en boga en los Estados Unidos en la década de los treinta. 

Tango: Fiesta y baile popular de Hispanoamérica. Nació en los arrabales de Buenos Aires a principios del siglo XIX y con el tiempo se convirtió en el símbolo de la música argentina. 

Tecno: Es una variedad de la música pop desarrollada durante los años setenta y ochenta que utiliza instrumentos musicales electrónicos, especialmente sintetizadores. 

Trip-hop: Es una evolución del hip hop (rapeo lento) que se abre a sonidos ambientales y tecnológicos, es decir, al tecno. 

Trova: Composición poética compuesta o cantada por los trovadores. Poesía o ferso. Composición poética escrita para ser cantada. En Cuba significa mentira. 

Underground: Es una vertiente del house, que surgió en medio del ambiente musical de los clubs neoyorkinos. También se utiliza para describir el estado inicial de cualquier género musical. 

World Music: Es el término que recopila la música tradicional de todas las naciones del mundo. Su escalada a la globalización se dio gracias a mezcla de ritmos e instrumentos modernos con la música étnica. El principal exponente de este movimiento es Peter Gabriel.